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Los Nuevos descubrimientos de pared-pinturas en Deir al-Sourian 

1. la introducción 

Deir al-Sourian, uno de los cuatro todavía el inhabited'monasteries en el Wadi al-Natroun; préstamos su nombre del hecho que estaba probablemente lejos habitado por monjes sirios del principio del siglo 8 hasta en el siglo 16. El monasterio, fundó en el siglo 6, y su iglesia principal, probablemente construida en el medio del siglo 7, se dedicó a la Virgen Santa (al - 'Adra). Unti1 1988 la decoración pintada conocida de esta iglesia consistió en las pinturas en tres medio-domos, dos en los khurus y uno en el extremo occidental de la nave '. Esta situación cambió cuando un fuego destruyó la pintura en el medio-domo occidental. Después del levantamiento y conservación de sus restos por un francés - los Los Países Bajos uncen, encabezado por prof. Paul el carro de mudanzas Moorsel, una pintura de la Anunciación se descubrió ' debajo. En años siguientes que se encontraron más pinturas y rastros de pinturas. Monjes y inspectores del SCA las pinturas parcialmente descubiertas en la pared Occidental de la capilla de los 49 mártires. En la pared norteña del khurus que divide en hojuelas yeso la existencia de una capa de pintura más vieja reveló debajo. Estos hallazgos apoyaron la suposición que una vez el interior de la iglesia tenía más pinturas que aquéllos en los semi-domos en el khurus y la nave Occidental. En 1995 de septiembre el Comité Permanente del SCA dio permiso a los los Países Bajos Instituya para la Arqueología y Estudios del árabe para emprender una misión corta. ' tenía un propósito del dos-pliegue: conservando el {los fragmentos de) las pinturas destaparon en 1993 y investigando la posible existencia de más pinturas bajo las capas más tarde de yeso. Después de una campaña exitosa una segunda misión se emprendió en 1996 de septiembre, con el propósito de más allá destapar y la consolidación de varios pinturas y inscripciones descubrió en la estación anterior '. Pero también el contexto arquitectónico de las pinturas era objeto de investigación. En 1996, después del levantamiento de yeso en ciertas partes de las paredes, Dr. Peter Grossmann del Instituto Arqueológico alemán (DAI-Kairo) pudo dibujar varios conclusiones acerca de la forma original de la iglesia. Estos resultados se publican junto con el artículo presente. 

2. la Capilla de los 49 Martyrs2.1. el Estado de preservación y descripción de las pinturas 

' 3. Leroy, Les peintures des couvents du el nratroun de Ouacti CBiro 1982, 61 sqq. 

Carro de mudanzas de P. Moorsel, 'La grande annonciation del es de Deir Sourian ', BIFAO 95 (1995), 517-537. Los papeles presentaron a un simposio en París, 1994, acerca de este descubrimiento era 

publicado en Cahiezs Archeolocriques 43 (1995), 117 sqq. 

La misión de 'The consistió en Señorita Ewa Parandowska, restaurador en el Museo Nacional de Varsovia y Dr. Karel Innemee de Universidad de Leiden, campo-director; inspectores eran Sr. Abu Zeid al-Sharqawi y Sr. Abd al-Fatah Abd al-Halim Zeitun 

El personal era el mismo. Los inspectores durante esta estación eran Sr. Mohi Bassiouni Abd al-Aziz y Sr. Abd al-Fatah Abd al-Halim Zeitun. 

Al lado norte de la iglesia de al - 'Adra, passibly al principio del siglo 10, una capilla fue agregada, hoy día conocido como la Capilla de los 49 Mártires. En 1993 investigaciones por monjes del monasterio y inspectores del SCA revelaron cuatro pinturas en la pared oriental de la capilla: tres nichos decorados y un fragmento de una figura salieron de una ventana amurallado-despierta encima del nicho izquierdo '. Del colega de esta pintura al lado de la mano derecha sólo un fragmento pequeño (fragmento 2; ca. 1 dm ') se ha encontrado. En el curso de las investigaciones llevado a cabo durante la estación de 1995 que se ha encontrado ningún restos de pinturas en otras paredes en esta capilla. 

La pintura encima del nicho izquierdo al lado de un ventana-apertura cerrado en la izquierda superior de la pared oriental era más allá descubierta (fragmento 1). Esto trajo para encender que la parte superior de la pintura había sido destruida. Las dimensiones del fragmento en conserva son ca. 0.85 por 0.35 m. representa una figura en pie en el traje de un obispo. Ambos extremos de su omophorion están colgando delante según la costumbre cóptica tradicional '. La figura está de pie contra un fondo verde y la pintura es ideada por una línea rojo-anaranjada (p1.1). 

Las dimensiones del ábside-nicho central son 1.95 x 1.05 x 0.50 m. 1t tienen una representación de la Virgen entronizada Mary con Cristo en su regazo (pintando 5; pl. 2). ella se sienta en un trono decorado con un cojín grande y usos un maphorion purpúreos oscuros. Dos ángeles pequeños están flanqueando el trono al nivel de la cabeza de la Virgen. Cristo se sienta en el medio de su regazo, vestido en una túnica roja con un pallium rojos. Él hace un gesto de bendición con su mano derecha, mientras sus sostenimientos de la mano izquierdos un códice. Un detalle notable es que la Virgen está estando de acuerdo el mismo códice con su mano izquierda. El nicho central se ha enyesado y se ha decorado por lo menos dos veces. Antes del examen final, el yeso del undecorated se aplicó los dos pintados que se dañaron capas pesadamente en el medio: parece como que si con un objeto pesado algunos sobrepusieran se quebraron capas de yeso y pinturas. La última capa de yeso del unpainted fue aplicada para reparar este daño al parecer. El área de yeso pintado perdido está aproximadamente 30 dm ' en superficie. A los bordes de esto el área dañó que los restos de una capa más vieja, subyacente de pintura son visibles. Estos restos, ya parcialmente destapado en 1993, muestra que representa a una Virgen Platytera (sosteniendo a Cristo, rodeado por un marco redondo, delante de ella), flanqueado por dos personas (fragmento 6). El izquierdo es una persona con una barba puntiaguda, llevando un echarpe con ambos extremos delante y un hombro-manto corto. Esto significa que él probablemente será identificado como monje en un vestido de Pachomian. 

Flanqueando el nicho central hay dos nichos más pequeños (1.45 x 0.60 x 0.08 m), los dos ideados por estuco-trabajo en un estilo que podría ser attribued al siglo 10. En cada uno hay un santo en pie con un halo y un códice en la mano izquierda. Los dos están llevando un blueish el pallium gris encima de una túnica gris ligera. El santo en el nicho izquierdo tiene pelo gris y una barba puntiaguda, el uno en el nicho correcto tiene pelo oscuro y una barba más corta. El santo correcto ha sido identificado por una inscripción de Syriac: ”Mark, (el) evangelista” (pintando 4; pl. 3). hay ninguna indicación que podría ayudarnos identifica al otro santo (pintando 3; pl. 4). la pintura del santo en el nicho izquierdo se ha dañado a semejante magnitud que la parte más baja de la figura ha desaparecido desgastando de la pintura. También en partes de la cara la pintura tiene 

Paul el carro de mudanzas Moorsel, Karel Innemee, el histoire de 'Breve del la misión des peintures coptes ' en d'archeologie de los expedientes (impreso en el momento este artículo se preparó) .K.C. Innemee, Vestido Eclesiástico en los medieva1 Easti Leiden Cercanos, 

1992, 50-52. 

desaparecido, revelando el dibujo subyacente de la cara. Este dibujo no corresponde a la pintura final, en este respeto que el ojo pintado en la izquierda es más alto que el ojo esbozado en el derecho, mostrando que el artista no siguió su plan inicial. Así como en el nicho central, un agujero profundo (daño intencional?) en la parte más baja de la pintura ha destruido varias capas subsecuentes de yeso. Este agujero muestra un cruz-sección de tres capas más viejas de yeso, juntos 10 cm espeso, entre la albañilería y el yeso pintado. En contraste con él el nicho central, hay ningún restos de pintura en estas capas más viejas. Es evidente que el estuco-trabajo decorativo de los marcos de los nichos pertenece a un periodo más temprano que las pinturas. Muestra una gran similitud en técnica y llama con los estucos en el haikal de la iglesia principal que debe fechar atrás al principio del siglo 10. Las tripases de los nichos se enyesaron por lo menos dos veces encima de antes de las pinturas se hizo. Esto significa que para el momento nosotros no tenemos ninguna otra indicación por fechar estas pinturas que un postquem del término del principio del siglo 10. 

2.2. el trabajo de conservación 

Se usaron medios mecánicos limpiar la superficie y quitar los restos de yeso sobrepuesto: los cinceles y paletas para el trabajo preliminar y escalpelos, cepillos y gomas de borrar especiales para las fases finales. Eso las capas pintadas perseguían fue consolidado y se protegió con un 3-5% la solución de Paraloid B 72 en etanol. Los bordes desmenuzando del yeso dañado en la pintura de la Virgen eran protegido con tejido japonés o algodonan, arreglado por Movilith D 50. Los lacunae grandes en la capa más vieja de pintura tuvieron que ser llenados de mortero de la arcilla-arena-cal. El mismo mortero era se usó como un relleno de pérdidas superficiales, hendiduras y deshuesando en la capa sobrepuesta con la Virgen entronizada. 

3. la Iglesia de al -” 'Adra 

3.1. el estado de preservación 

Hasta recientemente el interior de la iglesia mostró liso, los undecorated enyesaron paredes. Las únicas pinturas visible estaba en los tres medio-domos. Sin embargo, bajo el yeso en las paredes, 2-5 capas de dar más viejo están presentes. Estas capas esconden los rastros de varios cambios arquitectónicos sucesivos parcialmente en el edificio. Sobre todo en el área de la pared de la división entre la nave y el khurus la situación es deuda complicada a los cambios y renovación de la arquitectura. Hay una diferencia considerable en estado de preservación entre la pared norteña de la nave y otras paredes. Esto la condición generalmente mala de la pared norteña en la parte occidental de la iglesia es causada por humedad y efflorescenses de sal, debido al hecho que un bien con un saqia se situó fuera de la iglesia en este área. La decoración en esta pared, hasta donde visible de los fragmentos destapados, está en un estado igualmente malo. Las pinturas se lavan fuera, escasamente visible y flojamente conectó con el yeso empolvando. La condición de pinturas en otras paredes es considerablemente mejor, a pesar de deshuesar y martillar para el replastering más temprano. En algún daño del áreas ha sido causado por uñas martilladas en las paredes para los iconos colgantes, instalaciones eléctricas y alambres. En varios lugares la pintura estaba aislada del yeso debido a estos daño y perjuicios mecánicos. 

3.2. las investigaciones llevaron a cabo 

En 1995, aparte de ciertos fragmentos que ya eran visibles, se abrieron 52 ventanas en el yeso en las paredes de la iglesia y esta investigación que mostró que el interior del edificio se debe de haber decorado originalmente con pinturas en la mayoría de las paredes, columnas y medio-domos hasta donde ellos antedatan el siglo 13. En algunas áreas hay tres, en otros por lo menos una o dos capas sucesivas de yeso pintado. En 1996 varios estas ventanas fueron agrandadas para revelar la pintura completa o inscripción. 

En la fase presente de la investigación las capas siguientes de yeso y pintando pueden distinguirse: 

1. la primera capa de yeso, probablemente aplicó brevemente después del edificio se terminó (es decir el approx. 645 D.C. '). consiste en una capa tosca, amarilla de mortero, cubierta con un limewash blancos. Los primeros rastros de decoración en esta capa consisten de simple (probablemente decorativo) los modelos en ocre amarillo y rojo. 

2. antes de aplicar una capa de pintura más sofisticada, las pinturas en ocre estaban en algunos lugares encalados con una capa de limewash Gris ligero. Esto puede verse claramente en el separación-pared entre la nave y el khurus, salió de la puerta entre ambos espacios (ventana 46). Donde ninguna pintura anterior estaba presente, esta capa del segundo de pintura se aplicó directamente en el primer yeso. No se han ejecutado las pinturas que pertenecen a esta capa probablemente en el mismo periodo, pero encima de un palmo de varios siglos, entre el 7 y el 12. Aparte de las pinturas esta capa contiene varias inscripciones, ambos en cóptico y Syriac. 

3. por lo menos en un lugar, de nuevo salió de la puerta que lleva en el khurus, esta capa se enyesó parcialmente encima de con un yeso gris para agregar una inscripción (ventana 46). Esta inscripción de Syriac se fechó al siglo 12 (1165 D.C.?). 

4. la mayoría de la superficie interna de la iglesia se enyesó en un cierto momento con un yeso de cal-arena blanco. Esta capa lleva pinturas que se han fechado al siglo 13 en base a su estilo. Las pinturas en los medio-domos pertenecen a esta capa, pero también en varias otras pinturas de los lugares o restos de pinturas en el mismo estilo se ha encontrado. Parece que enyesando y pintando se hicieron en el siglo 13 por un artista o un grupo de artistas en orden al redecorate la iglesia con una decoración coherente. 

5. en 1498 DE LA MAÑANA, es decir 1781/2 A.D ' el interior de la iglesia era replastered con un yeso rosado-gris. Por entonces algunas de las pinturas en las columnas era completamente o parcialmente cubierto por los malecones de la albañilería que se habían construido (en el siglo 14?) para apoyar el barril - la bóveda encima de la nave. Antes de que este replastering el yeso suelto de los siglos anteriores estaba alejado de las paredes. Mucho de esto se descargaron ruinas en el espacio entre la pared de la separación entre la nave y khurus y una pared más tarde construidas delante de él. 

3.3. las pared-pinturas destaparon 

3.3.1. la zona más baja decorativa En 1995 se empezaron investigaciones en la pared norteña del khurus, donde en recientes fragmentos de tiempos de pintura se puso visible después de yeso suelto había caído. El levantamiento extenso de yeso trajo encender parte de una decoración, consistiendo en una imitación pintada de columnas, 

 P. Grossmann, 'Kirchenbau en Xigypten ' en Agypten, schatze aus ctem wustensanct (lungskatalog de Ausstel), Wiesbaden 1996, 52” según un documento en los archivos del monasterio (información oral de Martyros Padre al-Souriani) 

llevando un arquitrabe (fig. 2). Este alcances de la zona más bajos a a una altura de approx. 2 metros. Ventana 7, en la pared norte del khurus, reveló la parte más baja de una figura en pie, probablemente el de un santo, encima de este arquitrabe. Esta zona más baja decorativa debe de haber estado presente en todas las paredes de la iglesia, corriendo a lo largo de las paredes de la nave y el khurus. Esto podría deducirse de ese hecho que en todos los casos donde una ventana se abrió al ca. 2 m del suelo, se encontraron restos del arquitrabe pintado. Esta zona más baja ha servido como una decoración básica del interior de la iglesia y en las pinturas de los siglos siguientes y inscripciones se agregó en las partes más altas de la pared. Uno de estas inscripciones, un texto de Syriac en la pared del sur de la nave (ventana 30) es datado trescientos y veinte (...) A.H., es decir 933/940 D.C. Esto nos da un quem de ante de término para la zona más baja decorativa. Dado el hecho que el texto de Syriac datado se escribe encima de un más viejo y se marchitó inscripción, la fecha del poderío pintor decorativa atrás al 9 o incluso el siglo 8. 

 

3.3.2. el Tres Patriarchs En 1995 uno de las ventanas en la misma pared de la iglesia reveló la cara de un hombre viejo con una barba Gris (ventana 59). En 1996 esta ventana fue agrandada en el orden destapar la pintura completa, midiendo approx. 2 x 2 metros (pl. 5). La composición muestra los tres patriarchs del Testamento Viejos, Abraham, Isaac y Jacob, entronizó en paraíso con las almas del bendito, representó como figuras desnudas pequeñas, en sus regazos. Ellos se visten en castaño y túnicas castañas rojizas y pallia. Sólo el medio lleva un pallium blancos. Todos los tres tienen caras casi idénticas, severas y el pelo largo, blanco. Un detalle peculiar es que los tres arco-padres están alimentando frutas al bendito. En el fondo hay cuatro árboles de los que las figuras desnudas similares están escogiendo frutas. El árbol en la esquina izquierda superior todavía es cubierto por el yeso y ruinas de una pintura supuso para ser del siglo 13. No hay ninguna inscripción en la pintura que menciona los nombres o el asunto que sugieren que la representación debe de haber sido fácilmente reconocible a los espectadores. Éste apenas es suprising, desde la oración de la tarde diaria en la Iglesia cóptica una oración contiene para el muerto, diciendo ”Graciously, 0 Señor, reposan todas sus almas en el pecho de nuestro santo engendra Abraham, Isaac y Jacob” '. El tema de los tres patriarchs entronizado en paraíso sólo ocurre en iconografía desde el 9th/10th siglo ”and éste es el primer ejemplo en pared-pintura cóptica conocida hasta ahora”. Un fechar exacto para la pintura es duro dar, pero desde que es cubierto parcialmente por una pintura supuso para ser del siglo 13 y considerando su estilo él podrían fecharse al siglo 11. 

3.3.3. la Virgen Galaktotrophousa En el khuru.s de la iglesia una capa espesa de yeso del siglo 18 estaba alejada de dos medio - las columnas comprometieron al malecón en el lado correcto de la entrada en el haikal. En 1995 una ventana (no. 57) se abrió en una capa de yeso, pesadamente dañado por uñas manejadas en uno de la mitad - las columnas. El levantamiento extenso del yeso en 1996 reveló una representación de la Virgen, pecho - alimentando a Cristo (pl. 6). La posición de esta pintura es notable, desde que normalmente hablando un 

 The la liturgia cóptica de Albahaca del St., El Cairo 1993, pág. 16” E. Lucchesi Palli, 'Abraham ' en E. Kirschbaum (ed.) el der de l.exikon Christlichen Ikonographie yo, c. 30 

Un después pintando del mismo asunto (1232-33 D.C.), en su iconografía muchísimo similar, puede encontrarse en la iglesia vieja de St. el monasterio de Antony cerca del Mar Rojo; Paul el carro de mudanzas Moorsel, 

monasteze de du de peintures de San-Antoine el pzes del la Nez Rougei El Cairo 1995, 95-98. 

 painting o icono de Cristo se esperarían en esta posición, con la Virgen y niño al lado izquierdo de la entrada al haikal. El Uirgin se sienta en un trono delicadamente decorado con un cojín rojo. Ella lleva una túnica azul con potamoi rojos y un blueish el maphorion verde encima de él. El maphorion se decora con cruces. Sus ojos están pareciendo rectos delante. Su cabeza es rodeada por un halo amarillo, contra el fondo de un medio-círculo rojo, probablemente quiso representar la parte superior del parte de atrás-resto del trono. Con su mano derecha en la que ella sostiene un mappa, ella apoya al Cristo infantil, mientras sus apoyos de mano de izquierda su pecho, pintó pequeño antinaturalmente. Salido de su cabeza hay el texto griego H MIA, escrito como una monograma,; el nombre MAPIA que indudablemente debe de haber estado presente en el otro lado de su cabeza, ha estado perdido. El fondo de la pintura es oscuro azul y es rodeado por un negro y una naranja - la línea roja. Varios características de esta pintura indican una fecha temprana: ha sido pintado por un amo experimentado que trabajó en una técnica que por lo menos para la parte de la cara es muy cerca del estilo de pintura en los Fayyoum-retratos (p1.7). La textura de la pintura es similar y aunque ningún análisis de la pintura se ha hecho, no sería sorprendente si la técnica usara para la cara de la Virgen resultaría ser encaustic. Los iconographical detallan del Cristo infantil que se sienta en la rodilla correcta de su madre ocurre en pinturas tempranas y se pone más raro en tiempos más tarde”. El mismo es el caso para el epigraphy: H AGIA MAPIA es la inscripción más temprana en las representaciones de la Virgen, después ser reemplazado por MP THEO, la abreviación para 'Mother de Dios '. la pintura es comparable a una pintura de cuarto 30 en Bawit En estos respetos, donde una composición similar con el mismo epigraphy pudiera encontrarse”. Estos factores, combinó con el hecho que una pintura de la Virgen sería uno de los primeros asuntos en ser representados en una iglesia dedicado a ella, le hace probablemente para asumir que este mural pintando pertenece al segundo la mitad de los 7th century.3.3.4. el santo masculino No identificado En la otra medio-columna, comprometió al mismo malecón, una pintura de un santo militar en pie era descubierta (p1.8, 9). el destapar Completo era imposible, desde la parte izquierda de la pintura fue cubierto por la puerta-jamba correcta de las haikal-puertas, construyó en 913/4 D.C. muestra un lugar, hombre joven imberbe, vestido en una túnica azul, cubierto por un más corto, túnica del rojizo-castaño. Él lleva un cinto del que una espada se mantiene una vaina roja. Él está de acuerdo su puño con su mano izquierda, mientras sus sostenimientos de la mano izquierdos un personal. Él tiene pelo oscuro, medio-largo y sus ojos parecer recto delante. La cabeza es rodeada por halo amarillo, ideado por una línea negra con puntos blancos en él. Al lado correcto de la cabeza las últimas cartas de una inscripción griega que acaba en ...GIOS, ...PIOC o... TIOC son visibles. Si ésta es la última parte del nombre del santo, podría ser Sergios, Dimitrios o Georgios, a11 tres conocidos para ser pintado como hombres jóvenes, imberbes. En iconografía temprana ellos se pintan a menudo como estar de pie, en lugar de montó en horesback. Aunque el estado de preservación de la cara es una pena más que eso de la Virgen, está bastante claro que el estilo de pintura es diferente. También la manera de dar los pliegues en las muestras del vestido un estilo diferente. Podría ser por consiguiente el trabajo de otro amo, pero similitudes en la técnica de hechura pintor un fechando en el segundo la mitad del siglo 7, pero quizá ligeramente después que la pintura de Virgen, aceptable. La misma medio-columna lleva pinturas decorativas debajo y sobre la pintura del desconocido 

 Most, si no todos, ejemplos conocidos de la Virgen Cristo mamantón, sentándose en su rodilla correcta, fecha del siglo 7. cf. G.A. Wellen, Theotokos, Utrecht/Antwerpen 1960, Beilage 1II,: Bawit, Ch. 42, alójese 30; Saqqara, Células UN, 1725, 1807,; pág. 192.G. Maspero, executees de l'ouille.s un Baouit = MIFAO 59 (1931), pl. XLII, XLIII. 

santo. Debajo de, una cruz roja se ha pintado, rodeado por una corona herradura-formada de hojas verdes. La capital de la medio-columna es cónica en forma y se decora con un motivo similar: una cruz en dos sombras de rojo, rodeado por ramas verdes. Habría sido interesante saber qué temas se representaron en el colega de este malecón, el uno en el lado izquierdo de la entrada al haikal, pero ningún rastro de pinturas ha sobrevivido aquí. Como ya mencionó, era y todavía es usual en Iglesias Orientales encontrar a la Virgen entronizada izquierda del haikal y la pintura o icono de Cristo al derecho. La pregunta si Cristo se pintó en la izquierda en el caso de esta iglesia y en ese caso, por qué razón las dos representaciones eran inversed, será por consiguiente duro contestar. 

3.3.5. otras pinturas en el khurus hay evidencia muy clara para más pinturas en las paredes en el khurus: se han descubierto varios fragmentos de pinturas que representan a los santos durante la 1995 estación. En la medio-columna opuesto la pintura de la Virgen se han descubierto la parte más baja y la cara de un santo masculino con pelo Gris (ventanas 18 y 19). En la pared encima de la entrada a la ventana del haikal del sur 53 muestras la cabeza de un caballo, posiblemente la parte de una pintura de un santo montado. En la pared DEL SUR del khurus un fragmento de pañería es visible (ventana 54). En el khurus norteño varios fragmentos de la zona más baja decorativa y figuras pintados encima de él han sido descubiertos (ventanas 7-16). Todos estos fragmentos parecen pertenecer a capa 2. La presencia de capa l. debajo puede notarse en un número pequeño de ventanas. 

3.3.6. otras pinturas en la nave La presencia de varias otras representaciones de santos bajo el siglo 18 enyesa en la nave se ha mostrado durante la campaña de 1995. En algunas pinturas de las partes de varios periodo se sobrepone. Sobre todo el separación-pared entre la nave y el khurus nos presenta con una situación complicada. En un cierto momento y por las razones inciertas, paredes de approx. 3 metros alto se ha construido entre las medio-columnas comprometidas en la cara occidental de esta pared. Entre las dos paredes hay un espacio sin substancia que estaba lleno con rublle y yeso cortado - fuera de durante el replastering final en el siglo 18. Algunos de estos fragmentos de yeso pintado eran mixtos con grumos secados de yeso del siglo 18. Esto muestra ese yeso suelto estaba alejado antes del replastering y ese después de terminar el trabajo el suelo se aclaró de ruinas que eran reunido y descargaron en la cavidad. Los fragmentos de pertenencia de la pintura a capa 4. se ha encontrado en esta pared adicional, mientras todavía pueden distinguirse restos de capas más viejas en el trasero espacial esta pared más tarde y en las partes más altas de la pared original. 

Pintando en capa 1 

La pared inmediatamente salido de la entrada a las miradas del khurus como un palimpsest después del levantamiento del yeso del siglo 18: su apariencia al principio la vista es lejos de atractivo, pero muestra las capas sobrepuestas de yeso claramente. A través de un daño en capa 2. la presencia de una primera capa de pintar simple en ocre amarillo y rojo es visible aquí. Nada puede decirse hasta ahora sobre el estilo o carácter de esta capa, desde que el fragmento visible es demasiado pequeño. 

Pintando en capa 2 

La misma pared muestra dos fragmentos de pinturas de capa 2.: un pedazo de un fondo verde con un rojo y negro que idea y, debajo de, una figura de un santo. La primera pintura es sólo parcialmente visible, porque es cubierto el enyesando de capa 3., llevando una inscripción de Syriac. La pintura más baja sólo es para una parte pequeña cubierta por este replastering y muestras la parte superior de la figura de un santo. El texto griego salido de su cabeza lee: Youssef de ABBA y en el derecho hay los restos de una palabra: IIP [. ]4 [...] eso podría leerse como 'profitis '. En ese caso la pintura representaría él el patriarca del Testamento Viejo Joseph. Su halo, parcialmente el overplastered, 

a través de capa 3., se restauró más bien crudamente con pintura roja, mostrando esa capa 3. se significó de hecho sólo como un overplastering parciales. 

Detrás de la pared construida más tarde dejada de la entrada al khurus (buscando abajo de) la cabeza de un monje puede verse. Al lado de él la inscripción griega CYMEQN CIYA[lTIC] puede leerse (ventana 20). más Alto a en la misma pared, al lado del arco de la puerta en el khurus, un más de la representación del vida-tamaño de un lugar (?) el ángel fue pintado, de qué partes del vestido y la cara ha sido descubierto (ventanas 21-23). 

En el otro lado del arco, la parte más baja de una figura que lleva zapatos rojos está visible sólo sobre la pared construida más tarde (ventana 24). Éste podría ser un colega del ángel al lado izquierdo. Debajo de, pintó en la cara de la medio-columna comprometida al derecho, dentro del espacio entre las dos paredes hay una cabeza de un monje con la inscripción ABA IIA [...] al lado de él. Pero hay subsecuentemente varios ermitaño y los nombres de monje que empiezan con estas cartas, la identificación parece difícil para el momento. 

Uno de las preguntas al principio del trabajo en Deir al-Sourian era si un contexto de la pintura de la Anunciación en el medio-domo occidental pudiera encontrarse. En esta fase parece todavía todavía demasiado temprano demasiado temprano para contestar esta pregunta. No obstante unas observaciones podrían hacerse acerca de la decoración de la iglesia entre el 7 y el siglo 13, probablemente el periodo cuando capa 2. era visible. Todos los fragmentos destaparon hasta ahora, perteneciendo a la segunda capa, muestre una diferencia de moda. No obstante los varios amos que deben de haber estado trabajando han hecho un esfuerzo para usar pigmentos similares y convenciones del iconographical. Todas las pinturas se idean con una frontera roja y negra, los colours son principalmente luminosos y todo los halos tienen una estructura similar: ponga amarillo, rodeó por un delgado y una línea negra espesa, el último decoró con una línea de puntos blancos. Todas estas características también pueden encontrarse en la Anunciación. Sólo en la pintura de la Virgen en el khurus se han omitido los puntos blancos alrededor del halo. Las primeras pinturas deben de haber hecho en la vecindad del altar y probaly que la Virgen es uno de estos primeros ones. Después de la zona más baja decorativa se pintó (8th/9th centavo.?), varias pinturas más alto en la pared se debe de haber agregado. Así parece eso por lo menos una parte de las pinturas en la iglesia no era parte de un iconographical planeados programe, pero el resultado de un proceso gradual de sumas. Si la Anunciación era parte de un ciclo, como se ha sugerido, puede confirmarse ni puede contradecirse todavía.” 

Pintando en capa 4 

En varias paredes y columnas en la nave la existencia de pinturas del siglo 13 detrás del centavo 18. el yeso es evidente. El par de columnas del westernmost, ahora parcialmente incorporado en los malecones de la albañilería, tenga pinturas de monje-santos (ventanas 26, 42, 43). Dos de éstos (26, 42) las pinturas muestran a monjes en un traje blueish-gris con un detalle curioso en su vestido: en su pecho y barriga (o quizá nosotros debemos decir delante de ellos) hay clipei con retratos. Debe de haber habido 7 tales roundels en cada pintura, pero en cada pintura dos está oculto detrás de un malecón más tarde, apoyando la bóveda. Los tres clipei superiores tienen Cristo en el medio y un ángel en cada lado. Los otros cuatro roundels debajo de no contenga todavía las caras de santos identificadas. Las paredes construidas después delante de la pared oriental de la nave también deben llevar pinturas del mismo tiempo. La pared norteña y del sur de la nave también se debe de haber pintado, jugding del fragmento que se encontró encima del pintar más temprano de los Tres Patriarchs, pero hay todavía hasta ahora la evidencia pequeña de cuánto sobrevive detrás del yeso más tarde. 

Los RECIENTES DESCUBRIMIENTOS DE PARED-PINTURAS EN DEIR Al-SOURIANKarel C. Innemée, Leiden1. introducción 

Uno de los centros más viejos de pagos monacales en Egipto es el Sketis, ahora conocido como Wadi al-Natrun. Esta región de sal-lagos se sitúa oeste del Nilo-delta, medio-manera El Cairo y Alejandría. De los muchos pagos monacales en este área cuatro monasterios han sobrevivido y todavía han estado habitado: Deir (“el Monasterio”) Abu Maqar, Deir Anba Bishoi, Deir al-Surian el en Deir al-Baramus. El origen de estas mentiras de los monasterios en el periodo entre el 4 y el siglo 6 y ellos han sabido una habitación casi ininterrumpida. Su arquitectura y colecciones de iconos y manuscritos reflejan las tradiciones de quince siglos de Christian historia de Egipto. 

Deir al-Surian, o “El Monasterio de los sirios”, ocupa una posición especial entre los monasterios cópticos. Construido por monjes del neighbouring Deir Anba Bishoi en el sexto siglo, pasó en las manos de monjes sirios, probablemente durante el octavo o noveno siglo. Sirios han estado visitando Wadi al-Natrun como peregrinos, comerciantes o como refugiados en tiempos de problema. Adelante del noveno siglo el monasterio estaba habitado por monjes principalmente sirios, aunque se mantuvieron contactos con monasterios del neighbouring y la población local. Durante los noveno y décimos siglos un excepcionalmente la biblioteca rica de Syriac (y después también de árabe) los manuscritos eran reunidos en el monasterio. Pueden encontrarse muchos specimina de esta biblioteca ahora en bibliotecas en Londres, Roma, el St. -Petersburg y París. En el curso del decimosexto y decimoséptimo siglo la población siria del monasterio se murió gradualmente fuera y los monjes cópticos tomaron posesión del monasterio una vez más. El más de 100 monjes que habitan el monasterio hoy día todos los egipcios están, pero la historia siria del monasterio se mantiene vivo en su nombre y sus tesoros de arte. 

La iglesia más vieja del monasterio se dedica a la Virgen Santa (Al - ' Adrâ). Sus fechas de la construcción originales atrás al medio de los century.In 1991 7, después de un fuego del que destruyó la mayoría un una pintura en el medio-domo occidental de la iglesia, una capa más vieja de pintura era descubierta de que la existencia ya fue esperada por Jules Leroy. Sólo después del levantamiento y conservación de la capa pesadamente dañada de pintura por un equipo de los Francés-los Países Bajos, encabezado por prof. Paul el carro de mudanzas Moorsel, fue mostrado que el la pintura subyacente representó la Anunciación, ejecutada hasta ahora en un estilo y técnica desconocido en arte del christian en Egipto. No hay ninguna certeza hasta ahora acerca del fechar de esta pintura, la identidad o origen del pintor. Entre 1991 y 1994 en varias otras partes del yeso de la iglesia caígase o estaba alejado, mostrando rastros de pintura más vieja. Las preguntas que rodean la Anunciación-pintura y la necesidad de conservar los fragmentos encontradas después eran las razones principales para emprender una campaña sumaria en 1995 de septiembre. Tenía un propósito del dos-pliegue: conservando el (fragmentos de) las pinturas destaparon antes y investigando la posible existencia de más pinturas bajo las capas más tarde de yeso. Más de 50 testpatches (' ventanas) se abrió y se reveló la presencia de por lo menos tres capas pintadas de yeso en casi todas paredes del edificio. Una segunda misión se emprendió en 1996 de septiembre con el propósito de más allá destapar y consolidar de varios pinturas y inscripciones descubierto en la estación anterior. Pero también el contexto arquitectónico de las pinturas estaba sujeto de investigación. En 1996 Dr. Peter Grossmann del Instituto Arqueológico alemán en El Cairo (DAI) pudo dibujar varios conclusiones acerca de la forma